“Nessa noite dormi muito mal. Estava calor e, ao sair de casa, esqueci-me dos óculos, o que me causou um enorme desconforto, pois não conseguia ver com a intensidade da luz do dia. Quando cheguei aqui, lembro-me de atravessar um longo corredor e virar à direita depois da máquina de café, onde havia uma pequena porta de madeira que dava acesso ao último piso do edifício. De repente, perco-me na visão de uma espécie de varanda. Todas as memórias são iguais às de ontem; no entanto, eu já não sou o mesmo. É hora de almoço e oiço o ruído das máquinas e vozes distintas à minha volta. Tudo aquilo que poderia tornar-se, com o tempo, apenas mais um hábito no percurso errático das possibilidades transformou-se no meu maior medo. Já não sabia se tinha atravessado duas ruas ou a mesma rua duas vezes.

Lá fora, as margens do rio, o fumo produzido pelos navios de carga e, a poucos passos, um pequeno refúgio voltado a poente e, mais abaixo, a escadaria de mármore. O dia desloca e confunde as sombras à minha volta e, nesse instante, o meu sonho desfaz-se. O hábito de inventar situações proféticas e o rasto dos gestos quotidianos deixaram impressões sobre a realidade e criaram diante dos meus olhos uma cena impossível. Os volumes que desenhavam uma penumbra oblíqua eram mais do que estruturas de betão. Eu, moldado pelo tempo e por uma vida bárbara, já não sabia escutar as palavras. A partir do instante de vertigem, em que passado e presente se confundem, nada volta a fazer sentido.”

Em Relógio de Sol, apresentada na Galeria PLATO, Pedro Barassi e Pedro Liñares apresentam uma instalação vídeo e uma série de pinturas num ambiente imersivo. A exposição, que se desenvolve em torno da curta-metragem homónima, aborda questões relacionadas com a dicotomia entre o profético e o mundano, a rotina e o extraordinário. Filmado no antigo atelier dos artistas, em Lisboa, o filme é atravessado por uma atmosfera pessoal e contemplativa, onde personagens, objetos e espaço se fundem numa espécie de devaneio. No filme, a personagem principal e o argumento foram criados em coautoria, tal como a pintura Da condição de vertigem (Na condição de cenário), tornando possível a criação de um novo ponto de referência. Esta abordagem acaba por manifestar-se tanto nas obras como na própria conceção da exposição.

Tal como em Prosa do Observatório¹, de Julio Cortázar, são propostas associações análogas entre elementos distantes. Neste livro, repleto de símbolos, histórias e reflexões, a prosa poética e as fotografias interpelam-se mutuamente e adquirem múltiplos significados, convidando o leitor a observar o entre: “essa maneira de estar entre, não acima nem atrás, mas entre, [...] ao abrigo de outras horas [...] buraco na teia do tempo” (p. 9). Do mesmo modo, em Relógio de Sol, as pinturas produzidas e selecionadas sugerem um diálogo não linear e complementar com o filme, tendo sido criadas especificamente para esta exposição.